刚才那一段戏，不论是谭卓还是陈冲，都已经把气场拉到了最满。

弱有弱的坚持，而强有强的压迫。

两个人之间的眼神和气场碰撞十分精彩。

这也带动了其他演员们的状态。

而接下来，小女孩被女警官拉温拎着胳膊拽走，独自审讯的片段，因为没有苏晨的戏份，所以这段戏苏晨坐在监控器前面全程指导。

他要的效果就是高压。

高度的强压，会让到时候在电影院里面观影的观众们，产生强烈的不适感。

陈冲的凌厉气场必须要在这场戏里面展开。

可是，演员的表现力是一回事，导演的镜头语言和设计，就是另外一回事了。

苏晨坐在监控器前面。

“里面办公室里面，除了小女孩和陈冲老师，还有摄影师，录音师之外，其他人全部不要入内。”

因为小孩子的信念感是很强的。

演员的必备要素里面，其中有一个很重要的点就是信念感。

大人们在学习表演的时候，都说要培养信念感，这其实是不对的。

信念感每个人小时候都有，可是随着长大，不相信的事情越来越多，思想越来越复杂，所以反而没有小孩子的信念感强。

这也是为什么有些电视剧，或者电影里面，观众们会说这些大人演员们演的还不如小孩子的原因。

因为你告诉小孩子，说对面站着的，穿着麻袋的这个人，就是奥特曼。

小孩子就是会相信，这是真的奥特曼。

你告诉小孩子说，在这场戏里，你是我的女儿，我是伱的爸爸，那么小孩子会真的觉得你就是爸爸。

所以为了让小朋友有最真实的反应。

内部的办公室审讯，周围的工作人员越少，那么孩子所受到的审讯效果就越逼真。

她的一切反应和动作就会越真实。

当然，在此之前，苏晨和小演员也是沟通了好久，和她道歉之后，才会这么拍摄。

“来，陈冲老师。”

“这场戏，我们的镜头分散一点，碎一点。”

“摄像，这场戏要体现女警察拉温的压迫感，我要用脚架来拍摄，镜头一点要稳，俯角，仰角两个角度，给我打出对比来。”

安排好了一切之后，苏晨坐在了导演椅子上。

旁边的肖央看着苏晨，他也同样在学习苏晨的导演方式。

这种心中有谱，对哪个镜头带来那种效果做到了如指掌，这才是一个好导演的牛逼之处啊。

苏晨做导演这才是第二次。

可是他却没有任何的生疏，也没有任何的不自信，一切都稳扎稳打，让肖央很羡慕。

不像他，动辄就开始我慌张，下一个镜头从哪个角度拍呢？拍完之后，给后期的时候，好不好剪辑？

怎么样通过镜头，来带给观众一些除了演员表演之外，其他的观感？

肖央目光之中带着些许羡慕。

真希望自己有一天，能够和苏晨一样如此写意，就连在旁边看他拍电影这件事本身，都好像是艺术。

肖央心中默默的叹了口气。

知道自己还差的远呢，不管是大局掌控力，还是细节的处理，都需要再好好的打磨两三年才行。

…

这边苏晨喊下了开机。

摄像机全部支撑在脚架上。

陈冲拎着小女孩安安，从过道的百叶窗前大步走过。

她咬着牙，脖子上面的青筋爆出。

安安哭着，被陈冲拽在手里。

百叶窗外透出来的光线，一缕缕映照在陈冲的脸上，显得她格外的恐怖。

砰！

内部办公室的门被一把关上。

陈冲把小女孩安安甩到了办公室的中心，随后她大步迈到安安面前蹲下。

安安已经被吓哭了。